Tag: audycja Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Dobry wieczór, Piotr Lenart – zapraszam na 76 wydanie Elmanii.
#Good evening
*”…czy muzyka elektroniczna oznacza postęp w stosunku do muzyki instrumentalnej i wokalnej? Odpowiedź na to nie jest łatwa. Oczywiście, na temat postępu technicznego nie trzeba się długo rozwodzić – jest niezaprzeczalny. Niezaprzeczalna jest też korzyść, jaka płynie z możliwości analitycznego rozbicia dźwięku i z możliwości sztucznej syntezy dźwięku. Żadnych wątpliwości nie pozostawia też możliwość poznania fizycznych i psychologicznych źródeł kształtowania i odczuwania dźwięku. Lecz wszystkie te nowo odkryte możliwości nie mówią jeszcze wiele o postępie w obrębie samej techniki kompozytorskiej. W istocie rzeczy muzyka elektroniczna jest o tyle postępowa, o ile postępowe są zamysły twórcze kompozytorów, którzy ją tworzą….” – to słowa Bogusława Schaeffera zaczerpnięte z jego Małego Informatora Muzyki XX Wieku .
#el elita
*Ciekawe jak ocenicie zamysły twórcze Christophera Franke. Purple Waves – bardzo przyjemne nagranie live z płyty The London Concert.
>Purple Waves – Christopher Franke (16:36)
#el elita
*Tomasz Kubiak jest kompozytorem którego m.in. podziwiam za umiejętność budowania pięknej muzyki osnutej wokół jednego motywu. Tak jest i w przypadku 12 częściowej suity Out Of Environment Space. Od tej chwili będziecie mogli sami docenić talent i kompozytorki kunszt Tomka Kubika. Z albumu o tytule Out Of Environment Space części 10, 11 i 12 tejże suity.
>Out Of Environment Space Part 10 – Tomasz Kubiak (5:50)
>Out Of Environment Space Part 11 – Tomasz Kubiak (5:24)
>Out Of Environment Space Part 12 – Tomasz Kubiak (3:21)
Polskie nowości

#Polskie nowości
*Nazywa się REMI a właściwie Remigiusz Mierzicki, ma 26 lat i jestet absolwentem Uniwersytetu Szczecińskiego na Wydziale Prawa i Administracji. Od dziesięciu lat jego pasją jest muzyka elektroniczna i instrumentalna. Kiedyś spostrzegł, jaką siłę, moc i potęgę mają instrumenty klawiszowe – jakie dają możliwości syntezatory. Osiem lat temu postanowił, że nauczy się grać na takim instrumencie. I taksie stało – o czym możecie się już przekonać. Muzycznie jest samoukiem – co uważa za swój duży osobisty sukces. A fakt, że nagrywa płyty z taką muzyką jakiej teraz posłuchamy bezsprzecznie tym sukcesem jest. Od REMIego otrzymałem 3 płyty z muzyką elektroniczną, muzyką Abbys – muzyką głębi i muzyką instrumentalną. Do godziny 23 czas wypełnią nam kompozycje elektroniczne.
>Siła przyzwyczajeń cz. 1 – Remigiusz Mierzicki (4:40)
*Wybrzmiała Siła przyzwyczajeń część 1 a już za moment część 2. REMi w liście do mnie, o sobie napisał: „Bardzo podobają mi się brzmienia starych instrumentów analogowych z lal 70-tych i 80-tych, dlatego chciałem mieć swoje utwory nawiązujące tematycznie oraz brzmieniowo do muzyki elektronicznej sprzed lat.
Stworzyłem własne pady z efektem phaser, brzmienia solowe i basy oraz przebiegi arpeggio (bo mój instrument nie ma arpeggiatora)…
Ja komponuję na jednym instrumencie a Michael Cretu, czy Jean Michel Jarre mają potężne „arsenały” z przeolbrzymią biblioteką sampli i próbek – także przepaść jest zasadnicza.” Czy ta przepaść w rzeczywistości jest tak przeogromna jak pisze REMi? – nie sądzę. To, że ma tylko jeden instrument – z jednej strony jest ograniczeniem ale za to zmusza go do uruchomienia najgłębszych pokładów wyobraźni muzycznej. Na mnie efekt jego pracy zrobił wielkie wrażenie.
>Siła przyzwyczajeń cz. 2 – Remigiusz Mierzicki (4:59)
*Jak powstawała ta muzyka? Te trzy płyty, które otrzymałem od REMIego komponował od listopada 2001 do września 2002 roku. Proces twórczy odbywał w jego domu w Szczecinie, na KORGU TRINITY PRO, bez pomocy komputera. Korzystał jedynie z sekwencera wewnętrznego Korg’a – co do dyspozycji artysty dawało 16 ścieżek, 32 głosy polifonii i 80 tyś. nut na każdy utwór. Oto kolejny przykład tego co dzięki temu sprzętowi stworzył Remigiusz Mierzicki.
Głębia kosmosu – gra REMI.
>Głębia kosmosu – Remigiusz Mierzicki (7:40)
NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*Wydawnictwo Requiem informuje, że jest wydawcą najnowszej płyty dua Remote Spaces. Muzyka z tego krążka ma stylistycznie podążać od Berliner Schule do ambientu charakterystycznego dla tej wytwórni.
#plum
>Zenial – Reworked CD – to ciekawa międzynarodowa kooperacja pod szyldem polskiego twórcy progresywnej elektroniki – Łukasza Szałankiewicza vel Zeniala znanego także z grupy Palsecam. Gościnnie udział biorą: Vidna Obmana, KK.Null, Kasper Toeplitz, Andrew Duke, Andrew Lagowski, Zbigniew Karkowski, Maciek
Szymczuk, Amir Baghiri, Tetsuo Furudate.
#plum
*Już niedługo bo 6 czerwca Edgar Froese ukończy 59 lat. Korzystając z okazji składam najserdeczniejsze życzenia liderowi Tanderine Dream.
Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
>Ojciec chrzestny Dominika – to druga solowa płyta Józefa Skrzeka. Sesja nagraniowa rozpoczęła się w marcu 1979 roku i była to najdłuższa w jakiej dotychczas uczestniczył. Trwała cały rok – oczywiście z przerwami na działalność koncertową. Muzyka zawarta na płycie jest bogata brzmieniowo – do nagrań użyto aż 26 instrumentów (w większości oczywiście klawiszowych) zgrywanych techniką wielośladową. Na album Ojciec chrzestny Dominika składają się 2 obszerne kompozycje – oto pierwsza z nich Zaćmienie słońca.
>Zaćmienie słońca – Józef Skrzek (19:18)
*Premiera albumu Ojciec chrzestny Dominika miała miejsce późną jesienią 1980 r. w TVP, w trakcie trwania programu projektowana była okładka longplaya. Jednak projekt okładki w postaci rozkładanej – albumowej obwoluty nie doczekał się realizacji w praktyce i do sprzedaży trafiła płyta w zwykłej tradycyjnej kopercie. Do niedawna miałem płytę wyłącznie w takiej kopercie – mam oczywiście na myśli płytę analogową. Od kilkunastu dni jednak cieszę się również wersją cyfrową i nią właśnie dzielę się z Wami. A oto, co na jej okładce, napisał manager Józefa Skrzeka: „Wydany w 1981 roku przez Polskie Nagrania drugi solowy album Ojciec chrzestny Dominika stanowi z pewnością jedną z ważniejszych pozycji nie tylko w dyskografii Józefa Skrzeka ale i polskiego rocka lat ’80. Płyta nagrana w całości przez Artystę stanowi znakomity dowód muzycznych poszukiwań, fascynacji oraz ewolucji lidera SBB. Skrzek ukazuje się tutaj jako wszechstronny multiinstrumentalista i znakomity kompozytor.
Album postrzegany jest często przez fanów jako prawdziwe magnum opus Artysty:
staranna, pomysłowa aranżacja, mieszanka różnych stylów, prawdziwa mozaika muzycznych motywów – połączona z tekstami Juliana Mateja (nadwornego tekściarza SBB), wszystko to sprawia, iż słuchana po latach płyta nie „zestarzała się” ani trochę. To ciągle ten sam Józef Skrzek, znakomity warsztatowo, poszukujący, rozmarzony. Wystarczy posłuchać organowej introdukcji utworu „Zaćmienie słońca”, czy też wsłuchać się w pulsujący rytm „Toczy się koło historii”, aby przenieść się w kosmiczny, magiczny wymiar Muzyki.
Oddajemy do Państwa rąk płytę w wersji kompaktowej, która została zremasterowana na podstawie oryginalnych taśm i opracowana we współpracy z Józefem Skrzekiem. Staraliśmy się zachować maksymalnie brzmienie starej, poczciwej płyty analogowej, oczyszczając nagrania z szumów, oraz poprawiając dynamikę brzmienia utworów. Jest to pierwsza z przygotowanej serii reedycji płyt Józefa Skrzeka.” – to były słowa Andrzeja Hojna.
Aha, osoby zainteresowane muzyką Józefa Skrzeka odsyłam na jego oficjalną stronę internetową: www.skrzek.com, a od dobrych kilku chwil brzmi już utwór Toczy się koło historii.
>Toczy się koło historii – Józef Skrzek (20:00)
Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Manhattan Skyline – A-Ha (4:50)
>Sunday – Moby (3:12)
>Like Tears In Rain – Covenant (5:53)
>Inside The Anger – A.I. (6:22)
*Liczę na to, że ostanie 105 min. muzyki w Radiu PLUS sprawiło Wam odrobinę przyjemności. Jeśli tak, to spotkanie z muzyką elektroniczną możecie powtórzyć już za tydzień – do czego serdecznie zachęcam. A na dziś w Elmanii to już wszystko – do usłyszenia mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (czerwiec 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Przed nami godzina i 45 minut muzyki o zabarwieniu elektronicznym. Mam nadzieję, że to miła perspektywa. Dobry wieczór, przed mikrofonem Piotr Lenart.
#Good evening
*Jeśli mieliście dziś pracowity dzień to czas najwyższy na chwilę relaksu. Usadówcie się tylko wygodnie, a o to co popłynie z głośników, zadbam już ja.
#el elita
*Dziś przez cały dzień nie brakowało słońca a i wysoka temperatura też dawała się we znaki. To teraz dla tych którzy lubią taką pogodę: Dziecko słońca Marka Bilińskiego z 9 letniej płyty o tym samym tytule.
>Dziecko słońca – Marek Biliński (3:28)
*Niemieckie duo Rainbow Serpent w składzie Frank Specht i Gerd Wienekamp w utworze Ancient Skies.
Tęczywy Wąż wprowadzi nas teraz bramą ku przyszłości do nieznanego nam jeszcze świta zbudowanego sekwencjami dźwięków. Nagranie pochodzi z płyty Futuregate.
>Ancient Skies – Rainbow Serpent (9:43)
#el elita
*W którejś z poprzednich audycji mówiłem o tym, że muzyka Przemysława Wituckiego ozdabiała 2 pokazy Światło i dźwięk na zamku w Grodźcu i w Zespole Opactwa Pocysterskiego w Lubiążu. Pokazy miały miejsce 4 i 11 maja, a ja już dziś mam możliwość przedstawić Wam muzykę, która była wówczas prezentowana. Oto suita Światło i dźwięk przygotowana specjalnie na tę okazję przez Przemysława Wituckiego.
>Światło i dźwięk – Przemysław Witucki (18:48)
Polskie nowości

#Polskie nowości
*Oto przed Wami nagranie wirtuoza elektronicznych klawiatur. Takim określeniem można opisać postać Józefa Skrzeka. A sam o sobie powiedział w roku 1979: „Zacząłem się buntować. Czułem się już kompozytorem. I choć pierwsze moje utwory oscylowały w kierunku muzyki poważnej wiedziałem, że ten etap mam już za sobą, że nie mogę zamknąć się w tych granicach… Obcowanie z muzyką poważną dało mi podstawy do poszukiwań nowego wyrazu. Pragnąłem innej muzyki. Już w średniej szkole interesował mnie blues i jazz. Ale dusiłem się w każdych ramach. Szukałem wolnej przestrzeni dla moich umiejętności i zdolności, ujścia nadmiaru wyobraźni… Poszukuję go do dziś. W świecie niesamowitych dźwięków elektronicznego instrumentarium.” Nagrania dokonano rok temu w klubie Parnik w Ostravie. Płyta zaś została wydana w tym roku. Józef Skrzek w utworze pierwszym z krążka Akustycznie – Zaćmienie słońca.
>Zaćmienie słońca – Józef Skrzek (12:45)
NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*Najprawdopodobniej jesienią we Francji zostanie wydana płyta DVD z filmem: Kto chce zostać gwiazdą, do którego muzykę skomponował Jean Michel Jarre. To wydanie będzie zawierało dużo dodatkowych materiałów w porównaniu z wydaniem japońskim z kwietnia tego roku – np. znajdzie się na nim tzw. wielokątowa wersja filmu, pozwalająca obejrzeć obraz z czterech widoków. Data wydania zostanie oficjalnie podana już niedługo. Wg informacji ze strony: jarre.net.free.fr w internecie już można znaleźć trailer filmu oraz fragmenty muzyki do tego obrazu.
#plum
>W piatek 30 maja o 22.00 w MTV możecie obejrzeć powtórkę wywiadu z grupą Technologic. W programie także ich pierwszy teledysk do utworu We Are Technology.
#plum
*”Wejście w trans poprzez ciągłe granie tej samej frazy jest uczuciem podobnym do tego, gdy kiwasz się na krześle i w pewnym momencie wychylasz się zbyt mocno do tyłu; czujesz, że nie jesteś w stanie utrzymać równowagi. Trans jest właśnie takim zawieszeniem, wzniesieniem się na wyższy poziom odczuwania i percepcji. Umożliwia ci przezwyciężenie wszelkich sił kontrolujących twoje ciało i umysł. Wyzwala drzemiącą w tobie energię, staje się doskonałym oczyszczeniem.” – to słowa Billa Laswella.
Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*W tej części programu zaprezentuję 3 kompozycje z nowej wspólnej płyty Jaena-Pierre’a Saccomani’ego i Jeana-Luca Berthelota. Krążek nosi tytuł Equilibre Thermique de l’igloo en phase de fonte i powstał w ubiegłym roku. Na płycie jest nagrań siedem – dziś pierwsze 3.
>Prelude a l’apres-midi d’un matelas sans ressort – Jaen-Pierre Saccomani (12:36)
*To była kompozycja o tytule Prelude a l’apres-midi d’un matelas sans ressort. Autorem jej jest Jaen-Pierre Saccomani. A teraz już muzyka jego kolegi: Jean-Luc Berthelot w utworze Oscillo-structure en equilibre incertion.
>Oscillo-structure en equilibre incertion – Jean-Luc Berthelot (9:04)
*Reszta nagrań na płycie utrzymana jest w podobnym klimacie – raczej zamyślonym, przestrzennym tylko gdzieniegdzie z elementami rytmiczności. Utwór 3 to Equilibre inerte en mouvement perpetuel – gra Jaen-Pierre Saccomani.
>Equilibre inerte en mouvement perpetuel – Jaen-Pierre Saccomani (5:33)
Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Drive – Strawpeople (3:21)
>Gollum’s Song – Howard Stone (5:37)
>Doctor Doctor – The Thompson Twins (4:37)
>Tea Time – Physical Love (6:06)
>I Feel Loved – Depeche Mode (4:20)
>All tomorrow’s parties – Technologic (6:25)
*Nasze kolejne spotkanie pod szyldem Elmanii nastąpi za tydzień kwadrans po 22. Tymczasem do usłyszenia, dobranoc mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (maj 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Dobry wieczór, od tej chwili do północy, program poświęcony el-muzyce, na który zaprasza Piotr Lenart.
#Good evening
*”Muzyka XX w. to muzyka okresu emancypacji poszczególnych elementów muzycznych, wyzwalania się z dawnych – integracyjnych właśnie – zależności wzajemnych. Wyzwolił się w nowej muzyce przede wszystkim rytm. W nowej muzyce dzieje się często zupełnie inaczej niż w dawnej; i tak np. w kompozycjach o charakterze motorycznym, tj. takich, w których ruch przeważa nad innymi czynnikami, rytm decyduje nawet o charakterze akordyki czy barwy instrumentalnej! Podobnie, nastąpiła emancypacja w zakresie innych elementów, np. barwy, dynamiki czy artykulacji. Jaki jest aktualny stan rozwoju poszczególnych elementów? Czy dziś mamy już całkowite równouprawnienie i pełną dezintegrację elementów? Jakie rezultaty daje w nowej muzyce przewartościowanie poszczególnych elementów?” – to był cytat z Małego informatora muzyki XX wieku – autorstwa Bogusława Schaeffera. Niech te pytania, na końcu będą skierowane właśnie do Was. Jaka jest współczesna muzyka? – ta audycja nie odpowie ale chociaż może w wycinku pozwoli ją poznać.
#el elita
*Mota Atma to najnowsza płyta grupy Tangerine Dream. Jest to interesująca produkcja, dlatego też zapoczątkowane w ubiegłym tygodniu jej smakowanie – będziemy kontynuować także w tym programie. Już teraz Edgar i Jerome Froese w najświeższych swoich nagraniach. Znacznik 3 to – No Pleasure No Pain.
>No Pleasure No Pain – Tangerine Dream (5:51)
>Royal Way Of Privacy – Tangerine Dream (8:38)
*Royal Way Of Privacy – taki był tytuł wysłuchanego, 4 nagrania z płyty Mota Atma. Jak wspominałem muzykę skomponowali Edgar i Jerome Froese, a miało to miejsce w tym roku w Pinnacle Studios w Londynie. Ogółem wszystkich utworów jest dziesięć ale my dziś posłuchamy jeszcze tylko jednego. Nagranie 5 – Phoenix Burning.
>Phoenix Burning – Tangerine Dream (7:35)
#el elita
*Miss Moon – to tytuł 3 letniego nagrania z płyty Metamorphoses Jeana Michela Jarre’a.
>Miss Moon – Jean Michel Jarre (6:08)
*Prymitywny, mechaniczny rytm i proste melodyjki wygrywane na syntezatorach – tak kiedyś muzykę grupy Kraftwerk określił pewien redaktor. Czy tak można opisać ich nagrania ocenicie sami – z roku 1986 Kraftwerk w utworach Techno Pop i Musique Non Stop. Plyta z której pochodzą nazwana została Electric Cafe.
>Techno pop – Kraftwerk (7:41)
>Musique Non Stop – Kraftwerk (5:44)
Polskie nowości

#Polskie nowości
*Utwór I My Heart jest kompozycją powstałą pod wpływem pewnej tajemniczej Beaty, która tak jak i autor tej muzyki mieszka w Dębicy. Można powiedzieć, że to taki prezent muzyczny Arteniusa dla dziewczyny, która ma wiele wspólnego z muzyką… ale przede wszystkim miała duży wpływ na powstanie tego nagrania… I właśnie dlatego jest jej zadedykowane – I My Heart – gra Artenius czyli Zbigniew Pisarczyk.
>I My Heart – Artenius (4:07)
NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*”Chciałem, żeby muzyka, którą tworzę, była dla ludzi oparciem. aby ich w jakiś sposób wzbogacała…” – to słowa Mike’a Oldfielda.
#plum
*Jean Michel Jarre w wieku 18 lat, po ukończeniu szkoły muzycznej, przyłączył się do eksperymentalnej Grupy Poszukiwań Muzycznych kierowanej przez Pierre’a Schaeffera – jednego z najbardziej awangardowych kompozytorów francuskich. Jarre wspomina: „Tam dopiero poznałem, czym może być muzyka. Nie zbiorem zapisanych nut, a zbiorem dźwięków. Tu uczono mnie informatyki i cybernetyki oraz tego, ze osiągnięcia elektroniki i matematyki mogą i powinny służyć działalności artystycznej”.
#plum
*Pewien krytyk muzyczny napisał kiedyś na łamach New Musical Express: „Tangerine Dream, czy Klaus Schulze zaczęli tam gdzie zakończyły Pink Floyd i King Crimson”.
Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
* W ponad 35 letniej karierze zespołu Tangerine Dream przez skład grupy przewinęło się ponad 20 muzyków. Byli w nim a obecnie już ich nie ma: Volker Hombach, Klaus Schulze, Conrad Schnitzler, Christopher Franke, Steve Schroyder, Florian Fricke, Peter Baumann, Michael Hoenig, Steve Jolliffe, Klaus Krieger, Johannes Schmoelling, Paul Haslinger i wielu innych… Ta część audycji będzie poświęcona muzyce jednego spośród nich – Brytyjczyka Steve’a Jollife’a. Z płyty Omni wydanej 6 lat temu zaprezentuję 2 nagrania: Enter i Drift.
>Enter – Steve Jollife (18:16)
*Wybrzmiał Enter. Steve Jolliffe swoją karierę rozpoczął w 1967 roku – w tym samym w którym powstał Tanerine Dream. Jednak nie od początku był związany z tym zespołem. W roku 1969 zainteresowanie muzyką elektroniczną sprowadziło go do Berlina, gdzie po raz pierwszy spotykał Edgara Froese. W roku 1970, powrócił do Anglii, ale nigdy całkowicie nie stracił kontaktu z Edgarem. Do Tangerine Dream dołączył na krótko pod koniec 1977 roku. Obecność Steve Jolliffe jest słyszalna na płycie Cyclone z roku 1978. Później opuścił grupę. Od tamtej pory wydał wiele solowych albumów i jeden wspólny wraz z Klausem Schulze – Miditation w 1986. A my teraz powróćmy już do płyty Omni – kolejne nagranie to utwór Drift.
>Drift – Steve Jollife (16:45)
Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>30 Minut – ZX Spectrum Mix – CARL/Micromusic remixed original TATU version of the song, and Yerzmyey’s ZX SPECTRUM version. 🙂 (2:51)
>Neomelancholy – Protonic Storm (11:01)
>Clubbed To Death – Rob’D (7:26)
>Scheming – Maxim (3:40)
*22:15 to godzina o której spotkamy się w przyszły poniedziałek. Teraz zbliża się już północ i to już wszystko w dzisiejszej Elmanii – do usłyszenia mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (maj 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Jak co wieczór w poniedziałek mam przyjemność zaprosić na mój program. Witam, przed mikrofonem Piotr Lenart.
#Good evening
*”Chciałbym by muzykę dało się odbierać jak las – na każdym poziomie percepcji: od widoku ogólnego po żyłkę liścia” – to założenia twórczości Briana Eno, ale czy taka jest cała muzyka elektroniczna? Nie potrafię na tak postawione pytanie odpowiedzieć jednoznacznie, pozostawię je Waszej ocenie. Być może odpowiedź znajdziecie w tej audycji.
#el elita
*W którejś z ostatnich Elmanii wspominałem, że lada chwila ma ukazać się najnowsza płyta Tangerine Dream. I oto już dziś mogę zaprezentować Wam muzykę z tego krążka. Posłuchajcie jak brzmi najnowsza produkcja Edgara i Jerome’a Froese.
>The Courage To Lose – Tangerine Dream (8:03)
*Właśnie wybrzmiało nagranie pierwsze z albumu Mota Atma, zatytułowane The Courage To Lose. Posłuchajcie jeszcze znacznika drugiego z tejże płyty For The Summit Only. Przypominam, że jest to jeszcze gorąca muzyka z dopiero co powstałego krążka Tangerine Dream.
>For The Summit Only – Tangerine Dream (7:57)
#el elita
*Płyta nosi tytuł Stan przejściowy – do obecnej chwili jest to nadal stan niezmienny, gdyż album powstał 3 lata temu i jak na razie nie ma swego następcy. Autorem tego krążka jest Jakub Kmieć – Polaris, który właśnie w ten wielce obiecujący sposób zadebiutował. Posłuchajcie otwierającego płytę nagrania Przełom.
>Przełom – Polaris (10:33)
Polskie nowości

#Polskie nowości
*Dziś w Polskich nowościach prezentacja muzyki Aqmoolatora. Aqmoolator w rzeczywistości nazywa Mariusz Szczuk, ma 31 lat i choć mieszka w Knurowie to urodził się niedaleko Lublina, bo w Krasnymstawie. Z muzyką, jeszcze jako nastolatek, zetknął się dzięki grającemu na gitarze przyjacielowi i to on także, a raczej jego o dobrych kilka lat starsza siostra zarazili go chęcią do spędzania czasu w sposób kreatywny. Przez wiele lat gitara była jego ulubionym,
choć nie jedynym instrumentem. W połowie lat
osiemdziesiątych grał w młodzieżowej kapeli punk rockowej i tam właśnie po raz pierwszy dotknął klawiszy syntezatora. Był to prosty instrument
firmy Kawaii. Od tamtej pory Aqmoolator uległ czarowi syntezatorów. Jutro będzie lepiej – najświeższe nagranie Aqmoolatora.
>Jutro będzie lepiej – Aqmoolator (3:15)
*Dopiero w roku 1990, kiedy dostał powołanie do
wojska, jego muzyczna przygoda nabrała rumieńców. Dzięki swoim umiejętnościom i zdolnościom muzycznym trafił do orkiestry wojskowej. Spotkał tam wielu muzyków zarówno amatorów jak i profesjonalistów. Tam poznał kolejne instrumenty: trąbkę, saksofon oraz kilka niesamowitych syntezatorów. Swój pierwszy poważny instrument Yamahę Sy-55 dostał po powrocie do cywila
od ojca jako urodzinowy prezent. I jak twierdzi, był to najważniejszy instrument w jego dotychczasowym życiu. Cicho – gra Aqmoolator.
>Cicho – Aqmoolator (7:08)
*Posiadając tamten pierwszy instrument, Aqmoolator każdą wolną chwilę spędza grając i komponując – traktując swoją twórczość jako znakomite hobby. Pod
koniec lat 90 zakupił kolejny instrument: Yamahę Qs300. W roku 2000 nabył komputer i tak zaczęła się jego prawdziwa przygoda z muzyka. Muzyka dla Aqmoolatora to jednak nie tylko hobby. Od ponad trzech lat współpracuje jako realizator i prezenter w knurowskim Radiu Fan. Na co dzień zaś jest górnikiem zatrudnionym w KWK Knurow. Oto kolejne nagranie Aqmoolatora, tym razem to Sen o lataniu.
>Sen o lataniu – Aqmoolator (3:58)
*Aqmoolator swoją muzykę traktuje jako sposób na codzienność, jako panaceum na nudę i wszelkie smutki. Jako swoich idoli wymienia przede wszystkim: Marka Bilińskiego, Jeana Michela Jarre’a, Vangelisa, Mike’a Oldfielda, Depeche Mode czy wreszcie fascynujacy Kraftwerk… Do ogólnego obrazu jego osoby można dodać jeszcze, że lubi literaturę SF i komiksu. A skoro wspomniałem o fascynacji twórczością Kraftwerku to właśnie przykład muzyki Aqmoolatora w stylu który wymyśliła grupa z Düsseldorfu. Nagranie nos tytuł Bezsenny i będzie to już finał spotkania z muzyką Aqmoolatora.
>Bezsenny – Aqmoolator (3:35)
NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
* Dla Braina Eno faktura dźwięku była ważniejsza od struktury utworu: „Fascynuje mnie nieprzewidywalność brzmienia – dlatego rozczarowałem się samplerami, brzmią zawsze identycznie. Do dziś trzymam pewne stare modele Yamahy i Polymooga, a to ze względu na jakieś ich niedoskonałości konstrukcyjne, dzięki którym uzyskanie tego samego dźwięku jest praktycznie niemożliwe. Tak samo ze zwykłym fortepianem – pudło za każdym razem rezonuje inaczej. Nieprzewidywalnośc to gwarancja na przyszłość.”
#plum
*Na stronie magazynu Astral Voyager www.astral.voyager.prv.pl został rozbudowany dział Projekty. Można już znaleźć tam krótkie prezentacje płyt polskich wykonawców wraz z kontaktem do autorów. Tą drogą można wejść w posiadanie danej płytki 🙂 Redakcja magazynu oczekuje na informacje od artystów o nowych płytach.
#plum
*W dniach 15, 17 i 18 maja w klubie Jazzgot Dramatyczny w Warszawie odbędzie się druga edycja Festiwalu Muzyki Elektronicznej i Improwizowanej Alt+F4. Tym razem wystąpią artyści z Polski i Austrii.
Wszystkie koncerty w ramach festiwalu Alt+F4 odbywają się w klubie Jazzgot Dramatyczny w Warszawie, przy Placu Defilad 1 czyli w Pałacu Kultury i Nauki. Koncerty będą rozpoczynać się ok. godziny 22. A program tej 3 dniowej imprezy jest naprawdę przebogaty.
Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Kenneth John Martin, urodził się w Londynie 21-go Maja 1957 roku. Od dziecka, bardzo interesował się muzyką. Wówczas królował rock i grupy takie jak The Beatles, The Rolling Stones i wiele innych im podobnych. W roku 1965 po przeniesieniu się z Londynu do Essex, zeskał grupę nowych przyjaciół, również interesujących się muzyką. Wraz z nimi powołał w 1968 roku swój pierwszy zespół nazwany Stonehenge. Ich muzyka nawiązywała do stylu Led
Zepelin. Później zaczęli poszukiwać swojej własnej muzycznej drogi. Dziś przez najbliższe 30 minut posłuchamy gdzie te poszukiwania doprowadziły Kena Martina. Przeniesiemy się teraz w odległą przestrzeń kosmosu przez Wir płynnego światła. Podróż będzie łagodna jakbyśmy unosili się na miękkich wygodnych posłaniach zawieszonych na powierzchni płynu. Przed Wami podróż w bezkresnej przestrzeni pełnej migoczących elektronów i inny rozbłysków energii. Ken Martin z płyty Berlin Impressions Vol. 3 w nagraniu Through the Vortex of Liquid Lights.
>Through the Vortex of Liquid Lights – Ken Martin (30:36)
Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Die Göttin – Analogwerk (5:25)
>I Am You – Depeche Mode (5:10)
>17 Again – Eurythmics (4:55)
>Being Boring – Pet Shop Boys (6:50)
>Sexyboy – AIR (3:54)
>Rushing – Moby (3:00)
*Mam nadzieję, że przez ten czas odkryliście w muzyce elektronicznej to co sobie wyobraził Brian Eno – ten las dźwięku – ale na każdym poziomie percepcji: od ogólnego zarysu zagłębiając się, aż tak bardzo że widać każdą żyłkę pojedynczego liścia. Myślę, że muzyka elektroniczna może doskonale poszerzać percepcję – to wyczulenie na dźwięk i sztukę. Dziś już zbliża się północ, dziękuję za uwagę. Do usłyszenia mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (maj 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Dobry wieczór, wita Piotr Lenart. Oto audycja, której czas wypełni muzyka stworzona za pomocą syntezatorów.
#Good evening
*Przez cały dzień towarzyszyło nam słońce. Napełniało nas energią – swoim światłem i ciepłem. Momentami było nawet tego trochę za dużo. Teraz gdy słońce już zaszło spróbuję trochę energii wysłać do Was za pomocą dźwięku. Może właśnie takiej energii potrzebujecie?
#el elita
*Przed nami 2 nagrania z 3 płyty Enigmy: Shadows In Silence oraz The Child In Us. Płyta ma już 7 lat ale ja lubię wciąż i wciąż do niej powracać. Posłuchajcie czy jest to usprawiedliwione.
>Shadows In Silence – Enigma (4:21)
>The Child In Us – Enigma (5:06)
#el elita
*Prawdopodobnie większość z Was słuchających teraz tę audycję doskonale zna tenże utwór – nie wiem jednak czy pamiętacie jego tytuł. To Rydwany ognia – gra Vangelis. Swoją drogą Vangelis za tę ścieżkę dźwiękową dostał pewną nagrodę – ale o tym powiem w dalszej części programu.
>Chariots Of Fire (Tiles) – Vangleis (3:33)
*Twórca tego nagrania Max Van Richter to postać wymyślona przez Paula Lawlera z Arcane. Tak na prawdę to właśnie on ukrywa się pod nazwiskiem Richter i w wolnych chwilach od działań w Arcane tworzy taką oto muzykę. The House Of Visual Transference z rocznej płyty Resurretion gra Max Van Richter.
>The House Of Visual Transference – Max Van Richter (7:06)
#el elita
*Dawno już nie sięgałem po płyty z muzyką Igora Czerniawskiego i Jarosława Lacha czyli dua Aya RL – oto właśnie ich kompozycja Shaga (Sebordu-n’ambara) z płyty Nomadeus wydanej w 1994 roku. >
>Shaga (Sebordu-n’ambara) – Aya RL (6:20)
*Coś dziś mi się przypomniały klimaty spod znaku World Music. Gdzieś tam oscylujące na jej granicach są Enigma i Aya RL a już typowym przykładem jest muzyka Deep Forest. Z płyty Boheme piękna piosenka Marty – Marta’s Song.
>Marta’s Song – Deep Forest (4:12)
#el elita
*To nagranie pochodzi z albumu Koyaanisqatsi. Autorem jego jest Philip Glass a zatytułował je Vessel. Muzyka powstała 20 lat temu do filmu Koyaanisqatsi – Life Out Of Balance.
>Vessel – Philip Glass (8:07)

Polskie nowości

#Polskie nowości
*Nosi tytuł Ypsilon i jest to wspólny album Odyssey’a i dua Remote Spaces. Ich współpraca zaowocowała zróżnicowaną muzyką, stylistycznie osadzoną od ambientu, poprzez Neu Berliner Schule i inspiracje muzyką JMJ, po muzykę klubową. Album jest zapisem jam session, które odbyło się i zostało zarejestrowane we wrześniu 2002 roku, w prywatnym studiu Odyssey’a w Bydgoszczy. Do sprzedaży krążek ma trafić jeszcze w tym miesiącu.
>Acti-vitae – Remote Spaces & Odyssey (3:17)
*To był utwór Acti-vitae inspirowany twórczością zespołu Kraftwerk. Teraz zaś – ostanie chwile przed godziną 11 wypełni Busy City nagranie utrzymane w stylu klubowym.
>Busy City – Remote Spaces & Odyssey (3:22)

NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*21 lat temu Chariots of Fire Vangelisa zajęło 1 miejsce amerykańskiej liście przebojów. W tym samym roku Vangelis za tę muzykę otrzymał również Oscara.
#plum
*30 maja na stadionie Lecha w Poznaniu zagra Peter Gabriel. Na pewno kojarzycie jego solowe popisy z płyt Passion czy Birdy z których muzykę prezentowałem we wcześniejszych audycjach. Na tym występie zapewne usłyszeć będzie można utwory z jego najnowszego LP.
#plum
*Po długim czasie oczekiwania już jest płyta Psalmy autorstwa Adama Certamena Bownika. Zawiera ona muzyczne kolaże z przeplecionymi tekstami psalmów.
Dwa utwory z tej płyty są udostępnione w Strefie Wirtualnej Polski.

Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Stephan Kaske jako Mythos swoją artystyczną działalność rozpoczął w 1969 roku w Berlinie razem z Haraldem Weisse na basie i Thomasem Hildebrandem na bębnach. Ci trzej samoucy inspirowali się Iron Butterfly, Genesis czy Pink Floyd. Kaske grał na flecie, sitarze i instrumentach klawiszowych, gitarach oraz śpiewał partie wokalne debiutanckiego albumu Mythos, wydanego w 1972 r. Od tamtej pory Kaske pod nazwą Mythos wydał w sumie 9 płyt. W dzisiejszym programie będziemy przysłuchiwali się ostatniej wydanej w roku 2000 The Dark Side Of Mythos.
>Rose X – Mythos (8:13)
*Utworem otwierającym Dark Side Of Mythos jest Rose X – on już za nami. Ciemna Strona Mythos nie jest aż tak ciemna jak można by się tego spodziwać. Owszem dzwony i grzmoty, jasne ale surowe brzmienia i gregoriańskie chorały czasami tworzą upiorną atmosferę – ale za chwilę równoważą je śliczne melodie i atmosfera harmonii. Ciemna strona Stephana Kaske tak naprawdę jest pozytywnym albumem. Trust No One – gra Mythos.
>Trust No One – Mythos (5:32)
*Stephan Kaske tworzy w wielu różnych stylach muzycznych jednak w każdym z nich królują syntezatory. Zazwyczaj ukrywa się pod nazwami takich projektów jak: Mythos, Mythos Meditation, Momentum czy M.A.S.S.
>X-Kursion – Mythos (5:41)
*To było nagranie X-Kursion. Niektórym wydaje się, że elektronicy znani sprzed lat już nie tworzą. Mythos jest jednym z najbardziej intrygujących artystów który trwa tworząc swoją muzykę już od kilkudziesięciu lat. Stephan Kaske jako Mythos tworzy już 34 lata i co ciekawe jego nowa muzyka jest nie tylko nadal świetna ale może jest to jego najlepsza muzyka. Posłuchajcie jeszcze muzyki z Dark Side Of Mythos. Pozwólcie jej przez kilka chwil zawładnąć swoją wyobraźnią a odkryjecie coś dla siebie w tym dźwięku. Nagranie nosi tytuł The Truth Is Out There.
>The Truth Is Out There – Mythos (6:16)

Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>The Great Commandment – Camouflage (3:07)
>Future Proof – Massive Attack (5:40)
>Zero And Ones – Jesus Jones (3:23)
>Scar Trek Parasite God – Mortiis (6:02)
>Chenko – Red Box (4:29)
>Expo 2000 (Orbital Mix) – Kraftwerk (4:57)
>My Secret Garden – Depeche Mode (4:46)
*Aż żal mi kończyć dzisiejszą audycję. Cóż zrobić, czas na nią przewidziany właśnie upływa. A zdążę jeszcze tylko powiedzieć dobranoc i do usłyszenia za tydzień. Kłania się Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (maj 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Dobry wieczór – tradycyjnie, kwadrans po 22 wita Piotr Lenart.
#Good evening
*Dziś w audycji różności, różności i jeszcze raz różności. Od Bacha czy trance’u berlińskiego do interpretacji psalmów. Jeśli interesujecie się niezbadanymi jeszcze zakamarkami świata muzyki elektronicznej – to audycja właśnie dla Was.
#el elita
*Skoro już wspomniałem o Bachu – niech będzie na początek. Berlińczyk Stephan Kaske znany również jako Mythos, tak oto czuje muzykę klasyka. JS Semper Fidelis – Allegro – Johanna Sebastiana Bacha – gra Stephan Kaske.
>JS Semper Fidelis -Bach/Kaske (2:53)
*Tym razem zaproponuję Wam odrobinę muzyki Vangelisa. Płyta Voices dzięki pięknej muzyce stała się jednym z moich ulubionych krążków tego genialnego Greka. Przez najbliższe 7 minut tytułowe Głosy.
>Voices – Vangelis (7:00)
#el elita
*A może teraz odrobina ambientu za sprawą Tomasza Odysseya Pauszka. Nagranie Ambience pochodzące z najświeższego krążka X-Space Odyssey bydgoskiego kompozytora Tomasza Pauszka.
>Ambience – Odyssey (5:23)
*Tak zaczęło się nagranie Chain Gang – brytyjskiej grupy-projektu Art Of Noise. Zawsze ich nagrania były dla mnie sporym paradoksem. Tak jest do tej chwili. Zaskakują mnie nie tylko świetne efekty stereofoniczne ale przede wszystkim te połączenia rzeczy pozornie do siebie nie pasujących. Z 14 letniego albumu Below The Waste – Chain Gang.
>Chain Gang – Art Of Noise (3:07)
#el elita
*Valentine Wheels to rejestracja londyńskiego koncertu Tangerine Dream z 1997 roku. W występie brali udział Edgar i Jerome Froese oraz na gitarze Zlatko Perica i instrumentach perkusyjnych Emil Hahfeld. W tamtym roku w tym składzie koncertowali również w Warszawie w Sali Kongresowej. Z tego występu oprócz wspomnień pozostał mi autograf właśnie perkusisty Emila Hahfelda. I jest to już niestety podpis historyczny gdyż parę lat temu Hahfeld zginął w wypadku samochodowym. cofnijmy się do roku ’97 – koncertowe nagranie z Londynu – Poland.
>Poland – Tangerine Dream (8:11)
#el elita
*Der Prophet – Rolfa Trostela to wręcz klasyczny – modelowy przykład trance’u berlińskiego – w jego najlepszej formie. Nagranie pochodzi z płyty Inselmusik wydanej 12 lat temu.
>Der Prophet – Rolf Trostel (9:44)

Polskie nowości

#Polskie nowości
*”Alleluja. Chwalcie Boga w Jego świątyni” – to słowa zaczerpnięte z Pisma Świętego z Księgi Psalmów a dokładniej rzecz ujmując z Psalmu 150 – Alleluja! Tego i jeszcze kilku innych psalmów użył Adam Certamen Bownik przy tworzeniu swojej właśnie finalizowanej płyty. Posłuchajcie jakie twórcze pokłady poruszyły w Adamie słowa Psalmu 150.
>Psalm 150 – Adam Certamen Bownik (8:04)

NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*Mieszkańcom południowo-zachodniej części naszego kraju szykują się niemałe atrakcje w związku z imprezami o nazwie „Światło i dźwięk”:
1) w Grodźcu koło Złotoryi 4 maja po godzinie 21-ej,
i
2) w Lubiążu 11 maja również po godzinie 21-ej.
Obie odbędą się do muzyki Przemysława Wituckiego. Jeśli ktoś byłby w pobliżu – organizatorzy serdecznie zapraszają. Szkoda tylko, że my mamy tak daleko…
#plum
*Na stronie internetowej Kayanisa www.kayanis.com opublikowano obszerną relacją z jego występu w MTV Classic oraz fragmenty komentarzy dotyczących tego wydarzenia.
#plum
*10 kwietnia ukazał się policyjny raport dotyczący chaosu po koncercie Aero Jeana Michela Jarre’a. Ze śledztwa wynika, że nie zawinili ani organizator koncertu ani jego pełnomocnicy. Zaś za zamieszanie odpowiedzialna okazała się pogoda… Podczas koncertu spadły ogromne ilości deszczu, powodując, iż teren na którym odbywała się impreza zmienił się w błoto. Efektem były korki i ogromne opóźnienia (kilku a nawet kilkunasto godzinne) w powrotach uczestników z koncertu.

Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Pod nazwą Xylvanya kryje się urodzony w 1967 roku, niemiecki kompozytor Bernd Schulte. Bernd posiada klasyczne wykształcenie muzyczne ale jak się już domyślacie swoje zainteresowanie skierował ku nieklasycznym instrumentom elektronicznym 🙂
Dream Of A Solitary Court – gra Xylvanya.
>Dream Of A Solitary Court – Xylvanya (6:27)
*Everyone is a variation of life – to motto debiutanckiego albumu Xylvanyi – Variation of life – wydanego równo 10 lat temu. Bernd Xylvanya Schulte umieścił na krążku 12 nagrań z których przed chwilą wybrzmiało 3 a teraz już brzmi kolejne Ex-Mannequin.
>Ex-Mannequin – Xylvanya (6:27)
*Pewnie o tym nie wiecie ale Xylvanya koncertował na ZEFie w Piszu, o ile dobrze pamiętam w sierpniu 1996 roku. Wtedy to miałem okazję posłuchać jego muzyki po raz pierwszy i to na żywo! Bardzo sympatycznie wspominam tamten Zlot Elektronicznych Fanatyków – szkoda tylko, że ta cykliczna impreza nie przetrwała do dziś. Posłuchajcie jeszcze jednej kompozycji Xylvanyi zatytułowanej Soulrain.
>Soulrain – Xylvanya (7:11)

Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Children – Robert Miles (7:05)
>Diamentowa kula – Lombard (4:12)
>Crockett’s Theme – Ian Hammer (3:34)
>Sylvie – Saint Etienne (4:53)
>Axel F. – Harold Faltermeyer (6:08)
>Alleluia – Prayers (5:42)
>Gdzie jesteś – Kasia Cerekwicka (3:45)
>My Weakness – Moby (3:37)
*To tyle na dziś. A mój głos ponownie zawita – po jinglu Elmanii – w Waszych głośnikach już za tydzień. Nie zapomnijcie tylko włączyć radia. Dobrej nocy, do usłyszenia mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (kwiecień 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Dobry wieczór, witam i zapraszam na cotygodniowe spotkanie z muzyka elektroniczną, przed mikrofonem Piotr Lenart.
#Good evening
*Dziś w Lany Poniedziałek – u schyłku Świąt Wielkiejnocy – audycję rozpocznijmy akcentem jeszcze Świątecznym.
#el elita
*Pictures At An Exhibition, For Piano Ballet Of The Chicks In Their Shells – zawsze te kurczaki kojarzyły mi się jednoznacznie z Wielkanocą – gra Isao Tomita swoją wersję Obrazków z wystawy Mussorgsky’ego.
>Pictures At An Exhibition, For Piano Ballet Of The Chicks In Their Shells – Isao Tomita (1:08)
*Jeszcze raz sięgam po płytę Pictures At An Exhibition, Isao Tomity. Tym razem będzie to nagranie ostanie – Pictures At An Exhibition, For Piano Great Gate Of Kiev.
>Pictures At An Exhibition, For Piano Great Gate Of Kiev – Isao Tomita (6:22)
#el elita
*Tomasz Kubiak nagrał kilka lat temu płytę zatytułowaną Some Of Random Realities. W tej chwili zaprezentuję Wam 3 pierwsze utwory z tego krążka. Jeśli nie znacie – to już po tym fragmencie, przekonacie się, że jest to świetna płyta. Przed Wami uwertura oraz części 1 i 2 suity Reality.
>Some Of Random Realities – Overture – Tomasz Kubiak (3:10)
>Some Of Random Realities – Reality 1st – Tomasz Kubiak (4:06)
>Some Of Random Realities – Reality 2nd – Tomasz Kubiak (4:23)
#el elita
>A to już muzyka kolegi Tomasza Kubiaka – Dariusza Kalińskiego. Panowie razem tworzą duo KiK i ich wspólne dokonania są nie mniej ciekawe co muzyka solowa. Dziś jeszcze kilka najbliższych minut dla muzyki drugiego członka KiK – Dariusz Kaliński solo w nagraniu What Is Dancing In The Garden?
*What Is Dancing In The Garden? – Dariusz Kaliński (6:30).
#el elita
*A to już nagranie duetu, który zachwiał moim poglądem na temat tego czy muzyka elektroniczna, może zawierać w sobie elementy śpiewane. Kiedyś sądziłem, że nie. Zdanie zmieniłem dopiero po poznaniu muzyki Jona & Vangelisa. Choć dokonania obydwu były mi znane już wcześniej – Vangelisa z solowej kariery – Jona Andersona chociażby z piosenek grupy Yes – to dopiero ich wspólna muzyka spowodowała to, że polubiłem również tzw. śpiewaną elektronikę. Z albumu Short Stories – wydanego w 1980 roku – nagranie finałowe o tytule A Play Within A Play.
>A Play Within A Play – Jon & Vangelis (7:02).
*Nawiązując do moich słów sprzed kilku minut – śpiewanej elektroniki, którą da się lubić 🙂 Enya i Orinoco Flow (Sail Away)
>Orinoco Flow – Enya (4:28)

Polskie nowości

#Polskie nowości
*Manic Depressive to nagranie z najnowszego albumu lubelskiej formacji A.I. Oprócz tej kompozycji na płycie znajduje się jeszcze 6 innych, a krążek został zatytułowany Digital Obedience.
>Manic Depressive – A.I. (8:35)

NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*Pod adresem: www.eem.hotbox.ru znajdziecie encyklopedię muzyki elektronicznej. A w niej, mozęcie przeczytać informacje o artystach tworzących klasyczną elektronikę, szkołę berlińską, ambient, muzykę eksperymentalną i wiele innych. Autorem encyklopedii jest Artemi Pugachov.
#plum
*Zespół L.E.T.O. wydał swoj pierwszy album The
sleeper has awakened. Zawiera on jedenaście zróżnicowanych kompozycji utrzymanych w klimatach ebm-elektroniczno-industrialnych. Wiecej informacji oraz pliki mp3 znajdziecie pod adresem www.letomusic.prv.pl.
#plum
*Już gotowa jest najnowsza płyta Tangerine Dream – Mota Atma. Krążek zawiera 10 kompozycji Edgara i Jerome’a Froese nagranych w tym roku w Pinnacle Studio w Londynie. Do sprzedaży ma trafić za tydzień 29 kwietnia, ale już dziś można zamówić ją poprzez internet np. na oficjalnej stronie TDI lub stronach wysyłkowych sklepów w kraju. A i ciekawostką jest to, że jednak ciut taniej płytę niemieckiej grupy możemy nabyć u nas w Polsce.

Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Za miesiąc – dokładnie 23 maja minie 20 rocznica wydania płyty Crises Mike Odfielda. Dziś będziecie mieli okazję przysłuchać się najdłuższemu nagraniu z tego krążka – tytułowej suicie Crises. To nam zajmie około 20 minut, a później nie odmówię sobie przyjemności zagrania 2 moich ulubionych piosenek Mike Oldfielda – pochodzących również z tejże płyty.
>Crises – Mike Oldfield (20:39)
*Już dziś słyszeliście – w pierwszej części audycji tę charakterystyczną matową chrypkę Jona Andersona. Tym posłuchacie go w kolaboracji z Mikem Oldfieldem. Muzyka oczywiście Oldfielda, słowa napisali wspólnie i oto już efekt: In High Places z płyty Crises.
>In High Places – Mike Oldfield (3:32)
*Tym razem zaś zaśpiewa Maggie Reilly, która również wraz z Oldfieldem napisała słowa tej piosenki: Foreign Affair. I to jest ta druga perełka – piosenka – z albumu Crises, która bardzo często „za mną chodzi”.
>Foreign Affair – Mike Oldfield (3:53)

Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Neverending Story – Limahl (3:35)
>Tfu – Nosowska (3:32)
>Hide And Seek – Howard Jones (4:52)
>Fade To Grey – Visage (3:59)
>Leave It – Yes (4:12)
>Where Is – Futro (3:07)
>A Rose In The Wind – Anggun (4:28)
>Gdzie jesteś – Kasia Cerekwicka (3:45)
*Zbliża się północ, za chwilę rozpocznie się wtorek. Niechybny to znak, że Świąteczne wydanie audycji dobiega już końca. Spotkajmy się za tydzień – tradycyjnie – kwadrans po 22. Do usłyszenia, mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (kwiecień 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Dla tych którzy już czekają na kolejną dawkę muzyki elektronicznej – dobra wiadomość – zaczynamy dzisiejszą audycję. Dobry wieczór, przed mikrofonem Piotr Lenart.
#Good evening
*Od kilku dni, nareszcie mamy piękną wiosenną pogodę. W taką pogodę nocami często można obserwować na niebie roje gwiazd. To oczywiście dla oczu, a dla uszu w tym programie także wiele gwiazd – gwiazd muzyki elektronicznej. Ideałem zaś, wydaje się jednoczesna możliwość obserwacji nieba i słuchania el-muzyki. Tak może być właśnie dziś.
#el elita
*W poprzedniej audycji wysłuchaliście obszernych fragmentów płyty Bellerophon dua Under The Dome. Ale oto muzyka, której jeszcze nie znacie, posłuchacie jeszcze jednego utworu z tegoż krążka – nagranie 10 – C-57D.
#el elita
*Muzykę Johna Carpentera też poznaliście niedawno więc jeszcze raz sięgam po jego płytę. Kompozycja Johna Carpentera The President Is Gone.
>The President Is Gone – John Carpenter (2:30)
*Chase Across The 69th Street Bridge – John Carpenter
> Chase Across The 69th Street Bridge – John Carpenter (2:46)
*I jeszcze 3 minuty muzyki Carpentera Over The Wall zamykający ścieżkę dźwiękową filmu Escape From New York.
>Over The Wall – John Carpenter (3:42).
#el elita
>C-57D – Under The Dome (5:02)
*Oto przypomnienie hymnu minionych piłkarskich mistrzostw świata Anthem – w wersji orkiestrowej muzyka Vangelisa.
> Anthem – Vangelis (4:32)
*Tangerine Dream z płyty wydanej przed 4 laty, krążek nosi tytuł Mars Polaris a utwór Outland (The Colony). Hm… kolonia na Marsie – na razie możemy jedynie pomarzyć.
>Outland (The Colony) – Tangerine Dream (9:15)
Polskie nowości

#Polskie nowości
*Kilka lat temu ukazało się wydawnictwo o nazwie Kosmos / Natura, składające się z dwóch płyt: multimedialnej – poświęconej tematyce astronomicznej i audio – z muzyką Andrzeja Mikołajczaka. Dziś chcę byście poznali 3 jego utwory.
>Niezbadany kosmos – Andrzej Mikołajczak (6:56)
*Zaprezentowane nagranie nosi tytuł Niezbadany kosmos, teraz zaś zaprezentuję Gwiazdę potrójną, przypominam gra Andrzej Mikołajczak – człowiek, który w swojej karierze współpracował już z wieloma znanymi osobami, takimi choćby jak Józef Skrzek.
>Gwiazda potrójna – Andrzej Mikołajczak (3:59)
*I ostatnim nagraniem z twórczości Andrzeja Mikołajczaka które dziś mam zamiar zaprezentować będzie Ulysses.
>Ulysses – Andrzej Mikołajczak (5:14)
NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*Właśnie ukazał się 8-y najnowszy nr fanzinu Astral Voyager. A przeczytać w nim możecie: wywiad z Markiem Shreeve’m, informacje o Klausie Schulze, Lambercie, o samplerach i samplingu, koncertach, imprezach, relację z koncertu Tangerine Dream w Londynie, kilka słów o Nemezis, recenzje płyt, newsy, moozyczne zakamarki, cz.1 leksykonu Muzyki Elektronicznej oraz 7 not. plebiscytu TOP-FAN.
Szczegóły pod adresem astral.voyager.prv.pl
#plum
*Również pod tym samym adresem ma powstać dział w rodzaju informatora, zachęty do nabywania płyt tworzonych domowym sposobem przez el-twórców. W dziale mają znaleźć się miniaturki okładek, tracklisty, cena, krótka informacja i w jaki sposób można nabyć płytkę.
#plum
*Jutro 15 kwietnia w klubie Jadłodajnia Filozoficzna w Warszawie, przy ul. Dobrej 33/35 wystąpi zespół YANKO VALSKEY un’der JAZZ AMBI(en)T MUSIC.
Początek koncertu o godz. 21:00. Wstęp wolny.
#plum
*Pod adresem www.mikeoldfield-tubularbells.com znajduje się strona poświęcona najnowszemu wydawnictwu Oldfielda – reedycji legendarnych Dzwonów rurowych. Płyta ta nie będzie miała dwóch
utworów jak to było w oryginale, ale będzie podzielona na fragmenty o własnych tytułach.
#plum
*Pod wymienionym adresem można również odsłuchać dwóch fragmentów muzyki otwierającej krążek. Przed Wami wersja zremiksowana…
Mając w pamięci oryginał mogę stwierdzić, że nie podoba mi się to co usłyszymy. Obawiam się, że jedynym celem powstania tejże płyty jest sukces komercyjny…
>sample2 – Mike Oldfield (1:00)
Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Harold Budd urodził się 24 maja 1936 roku w Los Angeles. Przez wielu uważany jest jako poeta fortepianu. Muzykę grał od młodych lat jednak jego droga do momentu kiedy przedstawił światu swoje kompozycje trwała dość długo. Prawdziwa popularność i początek światowej kariery przyszły dla tego Kalifornijczyka dopiero w roku 1978. Children On The Hill – Harold Budd.
>Children On The Hill – Harold Budd (5:12)
*W swej młodości zafascynowany był jazzem i bebopem, a jego mistrzem był John Coltrane. W wieku 21 lat rozpoczął edukację na uniwersytecie i jak twierdzi miał wtedy nienasycony apetyt muzyczny. Harmonia, kontrapunkt, muzyka renesansowa – były dla niego prawdziwym odkryciem. Kolejny punkt zwrotny w jego muzycznej drodze nastąpił w latach 60. Zainteresował się muzyką, którą dziś można by określić jako minimal a może ambient… Jego nazwisko zaczynało być znane nie tylko w świecie awangardy muzycznej.
Windows Charm gra Harold Budd.
>Windows Charm – Harold Budd (1:59)
*Artystyczna droga Budd w latach 70 skrzyżowała się z kierunkiem podążania Briana Eno. Budd współpracował z Eno przy pionierskich ambientowych albumach z jego wytwórni Obscure Records. Współpracował również z wieloma innymi twórcami i zespołami, choćby Cocteau Twins, Danielem Lanois, Rubenem Garcią i Danielem Lentzem. Tu i teraz zaś The Serpent (In Quicksilver) Harold Budd – solo.
>The Serpent (In Quicksilver) – Harold Budd (4:02)
*The Serpent (In Quicksilver) to jednoosobowy minimal album, tak na prawdę składający się z dwóch nagranych w 1981 roku The Serpent (In Quicksilver) i 1984 Abandoned Cities. Prezentowana muzyka pochodzi właśnie z tego zbiorczego krążka. Przed Wami jeden z dwóch najdłuższych na krążku utworów Dark Star – kompozycja i wykonanie Harold Budd. Teraz możecie się trochę wyciszyć. Akcja w audycji ponownie przyśpieszy po 23:30.
>Dark Star – Harold Budd (19:55)
Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Song For Deanise – Piano Fantasia (4:31)
>Satellite – Depeche Mode (4:43)
>Road To Nowhere – Talking Heads (4:22)
>Silent Running – Sandra (4:15)
>Locomotion – OMD (3:46)
>Little Lies – Fleetwood Mac (3:40)
*Jak zwykle, niespodziewanie zaskoczyła mnie północ. Niedługo zaś zapewne zaskoczą mnie Święta. Jeśli bym kogoś z Was nie spotkał wcześniej to już dziś składam Najserdeczniejsze Życzenia, Zdrowych i pogodnych – w pierwszej części, a do tego jeszcze trochę wilgotnych w drugiej. A kolejne nasze spotkanie pod szyldem Elmanii, właśnie w drugiej części Świąt w Poniedziałek Wielkanocny. Do usłyszenia, kłania się Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (kwiecień 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*3 kwadranse do 23 – czas na Elmanię. Dobry wieczór przed mikrofonem Piotr Lenart.
#Good evening
*Klimat za oknem nie pozwala nam zapomnieć w jakiej żyjemy strefie klimatycznej. W muzyce też można doszukać bardzo zróżnicowanych klimatów. Ciekawy jestem czy zainteresują Was obszary muzyczne które dziś będziemy eksplorować.
#el elita
*Choć od wydania tej muzyki upłynęło już przeszło 20 lat to nie sposób po nią nie sięgnąć. Jej specyficzna poetyka zawarta w nastroju budowanym dźwiękiem pozwala zapomnieć o upływie czasu. Posmakujcie więc odrobinę Tlenu z płyty która zapewniła Jarre’owi światowy rozgłos. Najbliższy czas to 2 pierwsze części suity Oxygene.
>Oxygene Part I – Jean Michel Jarre (7:40)
>Oxygene Part II – Jean Michel Jarre (7:37)
#el elita
*Smakoszom dobrej Nowej Szkoły Berlińskiej to nagranie sprawi na pewno ogromna przyjemność. Otarion czyli Rainer Klein z płyty Evolution, a utwór nosi tytuł Innovation.
>Innovation – Otarion (5:13)

Polskie nowości

#Polskie nowości
*Paweł Spychała urodził się w 1969 r. w Drezdenku. Nie posiada wykształcenia muzycznego, ale uważa że nie jest to przeszkodą gdy się lubi tworzyć muzykę. Najważniejszy jest dźwięk a nie masa teorii, choć trochę jej raczej by nie zaszkodziło. Jego zainteresowania muzyką elektroniczną pojawiły się na początku lat 80-tych – oczywiście w tym okresie był wyłącznie słuchaczem. A teraz posłuchajcie już Pawła Audioo Spychały w jego nagraniu o tytule Krzyk.
>Krzyk – Paweł Audioo Spychała (7:36)
*Paweł na początku 2000 roku całkiem przypadkowo dowiedział się, że muzykę elektroniczną można z powodzeniem komponować w domowym zaciszu, przy pomocy komputera i stosownego oprogramowania. No i oczywiście pasja z dawnych lat powróciła. Kupił komputer, oprogramowanie, klawisze i tak się zaczęło. I oto już kolejny przykład jego twórczości Rozmyślanie – gra Paweł Audioo Spychała.
>Rozmyślanie – Paweł Audioo Spychała (5:11)
*Muzykę, którą tworzy nigdy nie przypisywał do jakiegoś konkretnego rodzaju elektroniki. Rytm i melodia nie jest dla niego aż tak bardzo istotna. Na pierwszym miejscu zawsze stawia klimat, atmosferę, dużo przestrzennych efektów i niesamowite brzmienia. Z tego co sam mówi, zabawa z dźwiękiem sprawia mu dużą przyjemność. Świat na krawędzi – kolejna próbka talentu kompozytorskiego Pawła Spychały.
>Świat na krawędzi – Paweł Audioo Spychała (5:54)
*Tytuły jego kompozycji są odzwierciedleniem tego co odczuwał w danym dniu. Uczucia takie jak smutek, rozpacz, mogły być inspiracją tytułu Krzyk. Rozmyślania o tym co go otacza, w jego mieście, świecie, a nawet kosmosie mogły być inspiracją nagrań takich jak wysłuchane przed chwilą Świat na krawędzi czy wcześniejsze Rozmyślanie. Większość jego utworów powstaje w wyniku improwizacji, zabawy z różnymi parametrami brzmienia w syntezatorze. W ten sposób powstają barwy zaskakujące a tym samym bardzo interesujące. Paweł twierdzi, że lubi właśnie ten element przypadkowości. I na zakończenie dzisiejszego spotkania z jego muzyką nagranie Powroty – okazja do wysłuchania dźwiękowego kolażu zapewne powstałego właśnie w opisanych przed chwilą okolicznościach. Ciekawy jestem tylko w jakim nastroju był artysta tworząc tę kompozycję. Paweł Audioo Spychała i Powroty.
>Powroty – Paweł Audioo Spychała (8:29)

NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*7 kwietnia 1947 roku, w Dusseldorfie urodził się Florian Schneider-Esleben, flecista, klawiszowiec, skrzypek, gitarzysta oraz wokalista – współtwórca grupy Kraftwerk.
#plum
*”Odbyliśmy wspólnie kilka sesji nagraniowych. Zgłębiliśmy nowe style muzyczne. Oczywiście elektroniczne, ale z wpływami tradycyjnych gatunków. Czasami jest w tym dosyć dużo jazzu co z pewnością powinno zaskoczyć słuchaczy. Materiał bardzo mi się podoba i musze powiedzieć, że świetnie bawiliśmy się przy jego tworzeniu” – powiedział Francis Rimbert po wydaniu płyty Seje 2000 Jeana Michela Jarre’a.
#plum
*Pod adresem: elektromuzyka.prv.pl, możecie wziąć udział w konkursie. Wystarczy odpowiedzieć na jedno proste pytanie i wysłać formularz. Do wygrania płyty od Kayanisa i Marka 'mRqSa’ Szulena.

Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Under the Dome brytyjską formację tworzą dwaj muzycy Grant Middleton grający na syntezatorach i Colin Anderson na gitarach i syntezatorach. Dzisiejszego wieczoru po raz pierwszy w Elmanii słyszycie ich muzykę. Najbliższe kilkadziesiąt minut to kompozycje z płyty Bellerophon.
>Liquid Sky – Under the Dome (3:04)
*Tym ambientowym wprowadzeniem był Liquid Sky pierwszy utwór z płyty Bellerophon. Bellerophon obfituje w głębokie analogowe brzmienia. Budowane dźwiękiem przestrzenie choć zwiewne jak atmosfera wokół ziemi to tak samo jak i ona kryją w swym wnętrzu pokłady zdławionej energii. Energii, która czasem może się wyzwolić… Launch i Under the Dome.
>Launch – Under the Dome (5:34)
*Promieniowanie kosmiczne, a w nim słoneczny wiatr – choć ich nie widzimy to wiemy, że istnieją i na nas oddziałują. W pewnych dawkach są naszą codziennością – naturalnym elementem naszego środowiska. Chcemy czy nie chcemy – towarzyszą nam, nasze ciała, organizmy wchłaniają tę kosmiczną energię. Im wyżej w uniesiemy się nad powierzchnią ziemi tym ochrona atmosfery staje się słabsza. Jednak unieśmy w przestrzeń za sprawą nagrania Drift – bez obaw o nadmierną radiację. Pozwólmy sobie na swobodny lot w dźwiękowych przestworzach.
>Drift – Under the Dome (4:12)
*Tytuł The Long Rain nasuwa błyskawiczne skojarzenie z doskonale nam znaną postacią deszczu. Tu jednak nie będzie to tak oczywiste. Jeżeli spodziewacie się strumieni prawdziwej wody to ich nie usłyszycie. Nastawcie swą wrażliwość raczej na potoki i kaskady dźwiękowych strumieni.
>Dużo mroku i przestrzeni – typowe skojarzenie z kosmosem. Jeśli tylko ktoś marzył o podróży poprzez kosmos na pewno potwierdzi moje słowa. To my teraz jesteśmy w kosmosie, bez grawitacji, nie odczuwamy ciążenia. Podejmijcie tę odprężającą podróż poprzez nieznane – Event Horizon.
>Event Horizon – Under the Dome (7:34)
*I po swobodnym dryfowaniu czas powrócić w pole grawitacyjne naszej gwiazdy: Solar Gravity – Under the Dome – grają Grant Middleton i Colin Anderson.
>Solar Gravity – Under the Dome (7:32)

Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Final Tones – Laser Dance (6:23)
>Bringing The Light – Odyssey (7:28)
>Paradise (Not For Me) – Mirwais (6:29)
>Heroes – Peter Kruder (6:30)
*Nastrój ostatnich utworów oscylował na granicy snu i jawy. Późna pora też delikatnie przyciąga nas w kierunku łóżka. Nie wiem jak Wy ale ja dzisiejszy dzień miałem dość intensywny, dlatego też wraz z północą udam się na zasłużone godziny snu. Wy tymczasem pozostańcie z Radiem Plus, aha pamiętajcie o Elmanii za tydzień. Dobrej nocy, do usłyszenia mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (kwiecień 2003 r.)

---

el elita

#MMEE – Jingiel główny
*Poniedziałek, kwadrans po 22 zapraszam na cotygodniowe spotkanie z muzyką elektroniczną. Witam przed mikrofonem Piotr Lenart.
#Good evening
*Oprócz doskonalej muzyki którą wybrałem do tej audycji, zaprosiłem na rozmowę do studia, lubelskiego kompozytora Adama Bownika. Rozmowa z Adamem już za kilkanaście minut.
#el elita
*Tym czasem na dobre wprowadzenie w klimat el-muzyki coś bardzo znanego i za razem pięknego. Vangelis w nagraniu z 1976 roku o tytule Alpha.
>Alpha – Vangelis (5:45)
*Teraz zaś zaprezentuję Wam kompozycję Chasera. Nosi ona tytuł Sturdust Lullaby i pochodzi z albumu Wish U Be There. Muzyka łagodna, odprężająca ale bynajmniej nie układajcie mi się jeszcze do snu bo już za kilka minut rozmowa!
>Sturdust Lullaby – Chaser (8:24)

Polskie nowości

#Polskie nowości
*El: Dziś mam przyjemność w studiu gościć kompozytora Adama Certamena Bownika. Dobry wieczór, witaj Adam.
ACB:
El: Od ostatniego naszego spotkania w studiu radiowym minął już rok. Co się w tym czasie wydarzyło? Wiem, że powstały nowe płyty…
ACB:
El: Wiem, że w tym czasie koncertowałeś, zresztą mówiłem o tym w audycjach. Zdaje się, że to było jeszcze w ubiegłym roku…
ACB:
El: Tworzysz bardzo wiele muzyki, nie znudziła Ci się jeszcze ta muzyka elektroniczna?
ACB:
El: Zapytałem Cię o to bo wiem, że zajmowałeś się kiedyś nieco odmienną muzyką. Teraz jest elektronika. Czy to był świadomy programowy wybór czy też ta muzyka wybrała Cię sama i po prostu uległeś jej urokowi?
ACB:
El: Możesz powiedzieć coś o swoim bardzo ciekawym projekcie – płycie z Psalmami?
ACB:
El: To chyba zupełnie nowe wyzwanie dla Ciebie?
ACB:
El: Za kilka minut powrócimy do rozmowy, teraz zaś posłuchajcie tytułowego utworu Hyperion z najnowszej płyty Adama.
>Hyperion – Adam Certamen Bownik (6:54)
*El: Adam powiedz co sądzisz o muzyce w internecie?
ACB:
El: Myślisz, że dostęp do zasobów internetu może stanowić impuls do rozwoju nowoczesnej muzyki?
ACB:
El: A właściwie jak rozumiesz nowoczesność, nowatorstwo w muzyce?
ACB:
El: Wiem, że publikujesz swoje utwory w Strefie Wirtualnej Polski i jeszcze kilku innych portalach. Wiem również, że zajmujesz pierwsze miejsce w kategoria el-muzyka tejże strefy. To ile razy pobrano i przesłuchano Twoje utwory? Można to zrobić za darmo?
ACB:
El: Zdaje się, że właśnie dzięki publikacji Twojej muzyki w internecie miałeś możliwość zadebiutowania jako kompozytor muzyki filmowej?
ACB:
El: Chciałbyś napisać kiedyś muzykę na zamówienie do filmu? Tak sytuacja, że otrzymujesz konkretne zamówienie w pewnym sensie ogranicza wolność twórczą. Byłbyś w stanie dopasować się do żądań reżysera.
ACB:
El: Życzę Ci możliwości zmierzenia się z takim wyzwaniem. Serdecznie dziękuję, za odwiedziny w studiu, za rozmowę i nową muzykę. Liczę na kolejne takie spotkanie i na to, że będziesz się mógł wtedy pochwalić wieloma nowymi doskonałymi płytami. Dzięki Adam.
ACB:
El: I tak oto zastał nas moment, kiedy zaprezentuję Wam pierwsze nagranie z najnowszej płyty Adama Certamena Bownika. Przed Wami dźwięki z Tytanowej planety.
>Tytanowa planeta – Adam Certamen Bownik (23:49)

NIC – nowości, informacje ciekawostki

*Minęła godzina 23. W Radiu Plus słuchacie Magazynu Muzyki Elektronicznej ELMANIA.
#NIC
*Physical Love przygotowuje się do trasy koncertowej. Znam już pierwsze 3 terminy koncertów: 25 kwietnia w Gdańsku, 27 kwietnia w Szczecinie i 10 maja w Bielsku Białej.
#plum
*Przedwczoraj 29 marca, swoje 60 urodziny obchodził Vangelis! Wszystkiego Najlepszego!
#plum
*Podobno 26 kwietnia Manuel Göttsching wraz ze swoją małżonką Iloną Ziok mają przyjechać w celach prywatnych do Gdańska.
#plum
*Polecam odwiedzenie internetowej strony pod adresem: jarre.prv.pl. Ten serwis, którego autorem jest Tomasz Kucza – jak się już pewnie doskonale domyśliliście – poświęcony jest Jeanowi Michelowi Jarre’owi.
#plum
*I właśnie pod tamtym adresem dowiedziałem się o niewydanym dotychczas na płycie utworze Jarre’a, który w tych dniach pojawił za darmo w internecie.
Nagranie nosi tytuł Pawalon i powstało w 1991 roku do filmu Jacquesa Cousteau. Posłuchajcie kilkudziesięciu sekund tej muzyki.
>Pawalon – Jean Michel Jarre (1:19)

Urodzeni wśród gwiazd

#Urodzeni wśród gwiazd.
*Człowiek kryjący się pod pseudonimem Gandalf w rzeczywistości nazywa się Heinz Strobl. Dziś solidna porcja, jego doskonałej muzyki. Smakowanie rozpocznijmy kompozycją March Of No Reason.
>March Of No Reason – Gandalf (7:17)
*Gandalf a właściwie jak już mówiłem Heinz Strobl urodził się 4 grudnia 1952 roku w Pressbaum w pobliżu Wiednia. Od dziecka wykazywał zainteresowania muzyką a w szczególności jej instrumentalnymi odmianami takimi choćby jak muzyka filmowa. W wieku 13 lat zaczyna grać na gitarze, 2 lat później zakłada swój pierwszy zespół, grający piosenki Beatlesów, Stonesów, Jimi’ego Hendrixa czy Carlosa Santany. W latach 70 zafascynowany był muzyką grup takich jak: YES, Genesis, King Crimson, Pink Floyd oraz innych przedstawicieli rocka symfonicznego. Zaczął wchodzić głębiej i rozsmakował się również w muzyce klasycznej: Tchaikowsky’ego, Brahmsa, Rachmaniniowa, Ravela, Debussy’ego.
A to już Gandalf i Natural Forces, Getting Out Of Control.
>Natural Forces, Getting Out Of Control – Gandalf (10:17)
*W 1980 roku w bardzo prosto wyposażonym studiu nagrywa swoją pierwszą płytę Journey To An Imaginary Land. Tworząc tę muzykę inspirował się fantastycznym światem opisanym we Władcy pierścieni Tolkiena. Z tej książki zaczerpnął również swój pseudonim artystyczny, wybrał imię maga Gandalfa. Niespodziewanie dla twórcy muzyka została bardzo ciepło przyjęta w całej Europie. Po roku zachęcony sukcesem debiutanckiej płyty wydaje kolejny krążek. Visions – bo taki nosi tytuł inspirowany był pięknem natury na Korsyce.
Requiem For A Planet – kolejny już utwór Gandalfa.
>Requiem For A Planet – Gandalf (5:17)
*W 1982 roku po raz pierwszy występuje na żywo przed większym audytorium – ma to miejsce na Politechnice Wiedeńskiej. I w tym momencie dotarliśmy do momentu kiedy to powstała płyta z której słuchamy dziś muzyki. To Another Horizon – bo taki nosi tytuł – zainspirowana została niebezpieczeństwami niesionymi przez użycie technik jądrowa. Gandalf chciał zaznaczyć swój stosunek do lekceważenia tychże zagrożeń oraz zniszczeń środowiska naturalnego jakie niesie za sobą atomistyka. Posłuchamy teraz następnego fragmentu muzyki z płyty To Another Horizon a będzie to nagranie Flight Of The Crystal Ships.
>Flight Of The Crystal Ships – Gandalf (4:31)
*Muzyka na płytę To Another Horizon została wydana w 1983 roku a na kompakcie 7 lat później. Na płycie Gandalfowi towarzyszyli: Peter Aschenbrenner, Egon Gröger, Helmut Kappel, Robert Julian Horky i Heinz Hummer. Więcej o Gandalfie i jego muzyce możecie przeczytać pod adresem oficjalnej strony www.gandalf.at. Jeszcze przez 8 minut poprzysłuchujemy się Gandalfowym kompozycjom.
To Another Horizon „The Divine Message” i „Change Of Conciousness” – do końca spotkania z muzyką Gandalfa.
>To Another Horizon „The Divine Message” – Gandalf (2:26)
>”Change Of Conciousness” – Gandalf (5:53)

Muzyka z prądem

#Muzyka z prądem
>Keep Inside – Physical Love (5:54)
>Freelove – Depeche Mode(6:11)
>Propaganda – Briskeby (4:43)
>Shout – Tears For Fears (4:48)
*Mógłbym taką muzykę grać jeszcze długo ale zegar pokazuje, że za chwilę północ. Znikam więc na tydzień, dobrej nocy i do usłyszenia mówi Piotr Lenart.
#MMEE – end

c) Magazyn Muzyki Elektronicznej Elmania (marzec 2003 r.)